Принты на ткани: путеводитель, ч.2

Как уже упоминалось в первой части статьи, принты на ткани — это важная деталь образа. Рисунок не только работает на стилизацию общего ансамбля, но и за счет создания оптических иллюзий может корректировать различные недостатки телосложения или подчеркивать его достоинства.

Но умение подбирать правильный принт — это мастерство, которое далеко не всегда дается по умолчанию, и нередко требует отработки навыков. Например, еще советские журналы внушали женщинам, что вертикальные полоски — стройнят, а горизонтальные — делают фигуру еще шире, и это утверждение многими принимается за аксиому. На самом деле, все несколько сложнее и не так прямолинейно.

Как видим, работа с принтами — это занятие интересное, творческое, требующее умелого подхода и некоторых теоретических знаний. Поэтому начнем с самого начала (точнее, продолжим) и разберемся, какие принты на ткани как называются и как они выглядят. Если первая часть статьи затрагивала анималистические узоры, то темой сегодняшней публикации будет не менее обширная группа — флористические принты.

Флористическая классика

Принты, входящие в группу флористических, далеко не всегда могут таковыми выглядеть. Почему-то очень популярно мнение, что «растительный» принт — это цветочки и листочки примерно в том виде, в каком они встречаются в природе. Но по существу флористическая группа оказывается намного шире, т.к. в нее входят и стилизованные узоры, в которых природные мотивы отражены лишь в общих чертах, и больше похожие на абстрактный орнамент, нежели на то, что можем наблюдать в природе.

Из классических принтов, используемых в одежде с давних времен, можно отметить следующие:

Барокко (Baroque)

Впервые барочные цветы появились в XVII столетии и отличались экстравагантностью, богатством деталировки и обязательным цветовым контрастом узора и фона.

Арабеска (Arabesque)

На первый взгляд этот принт кажется больше геометрическим, чем флористическим. Такое впечатление создается за счет симметричности принта и сочетания фигур с четкими очертаниями со стилизованными цветками, ветками, листьями. Подобный орнамент вошел в моду еще в эпоху Средневековья, а сегодня часто встречается в коллекциях многих известных домов моды.

Арт-нуво (Art Nouveau)

Этот орнамент появился во второй половине XIX столетия и к флористическим относится несколько условно, т.к. сам по себе стиль Модерн (так иногда называют Art Nouveau) очень разноплановый. Но его флористическое воплощение всегда характеризуется плавными линиями и ритмичными повторениями мотивов.

Геральдическая лилия (Fleur-de-lis)

Еще один классический и хорошо узнаваемый орнамент, характерными чертами которого являются цветы, изображенные в несколько стилизованной, но обязательно повторяющейся манере. Принт бывает как одноцветным (нередко — в разных оттенках одного цвета), так и двуцветным.

Пейсли (Paisley)

Этот орнамент тоже долгое время пытались отнести либо к абстракции, либо к геометрическим, но его центральный элемент — каплеобразный завиток, состоящий из мелких листьев, цветков и побегов, все же послужил достаточным основанием для занесения принта во флористическую группу.

Остальные флористические принты

На классических вариантах, конечно же, перечень растительного орнамента не заканчивается. Да и все остальные принты, в общем-то, вполне можно считать бессмертной классикой, просто их появление в индустрии моды было чуть более поздним, чем у узоров, перечисленных выше.

Акант (Acanthus)

Этот орнамент появился благодаря растению из семейства акантовых, которое имеет заостренные листья, снабженные колючками. Стилизованные листья аканта часто встречались в античной архитектуре, в XIX столетии узор стал необычайно популярен в живописи, поэтому появление его в виде отпечатков на ткани — было лишь вопросом времени.

Антемион (Anthemion или Пальметта)

Еще один растительный орнамент, который широко использовался в античной архитектуре, и значительно позже пришел в модную индустрию. Основной мотив орнамента — плоские элементы, напоминающие веерообразные пальмовые листья.

Ботанический (Botanical)

Это, пожалуй, один из самых реалистичных принтов, в котором практически не используется стилизация. В основе орнамента лежат изображения цветов и листьев, имеющих максимальное сходство с теми, что изображены в ботанических справочниках.

Калико (Calico)

Один из тех принтов, где никогда не используются крупные мотивы — только мелкие цветы, обычно ярких расцветок, довольно плотно раскиданные по нейтральному фону. Повторяющийся мотив может состоять как из отдельных цветков, так и из небольших цветочных групп.

Принт под названием Ditsy — ближайший родственник Калико, т.к. тоже представляет собой сплошной узор из мелких цветов. Но отличие Ditsy состоит в том, что узор покрывает ткань более плотно, и между цветами всегда встречаются другие элементы — листья, веточки, бутоны и т.д.

Дамаск (Damask)

Этот принт по всем характеристикам похож на Геральдическую лилию, за исключением лишь главного элемента. Если в первом используется стилизованный цветок лилии, то дамасские узоры могут состоять из различных цветков и листьев, зачастую выполненных в абстрактной манере.

Импрессионист (Impressionist)

Как можно понять из названия, в моду орнамент пришел из живописи. Его характерные черты — интенсивные цветовые сочетания и короткие, толстые мазки, напоминающие работу знаменитых художников-импрессионистов.

Свобода (Liberty)

В свое время этот орнамент стал символом крупного британского универмага Liberty of London, откуда и было заимствовано гордое название принта. Он характеризуется наличием растительного орнамента с плавными формами и почти сплошным распределением по всей фоновой части.

Четырехлистник (Quatrefoil)

Собственно, суть этого орнамента уже объясняется его названием. Это всегда симметричный узор, образованный наложением друг на друга четырех окружностей. Его пребывание в группе флористических принтов, до сих пор подвергается сомнению, т.к. по своим очертаниям он все же больше подходит под категорию геометрических узоров.